スタッフブログ

アサヒメイト8月号のアスクプレイガイド情報でご案内した「美しき日本のうた 秋 」（ザ・シンフォニーホール）に行きました。今回はソプラノの幸田浩子さんとピアニスト藤満健さんが２０２０年に続いての登場となりました。「紅葉」「里の秋」「七つの子」「赤とんぼ」「松島音頭」「秋の空」など童謡や馴染みの曲に、武満徹作曲の「小さな空」「翼」、続いて「風を見た人」「時は風のように」と日本の曲が続きます。心が洗われるような幸田さんのソプラノと独特のアレンジで素敵な世界を表現される藤満さんの演奏に引き込まれて、あっという間に前半が終了しました。
後半は「旅愁」「故郷の空」「庭の千草」という外国の民謡などの曲に続いて「荒城の月」「雁が渡る」「月の砂漠」と昔から聞き覚えのある曲、そして歌劇『竹取物語』からの３曲で公演プログラムは圧巻の締めくくりとなりました。
本当の締めくくりとなったのは、アンコール２曲目中島みゆき「糸」。美しい歌声に歌詞がマッチして、いつも以上に心に響きました。
公演終了直後に隣席の方と思わず言葉を交わし、「それぞれこんなに良い曲だったかと改めて感じた」「やはり音楽は必要」と感動を分かち合いました。音楽の力を感じ心が温かくなった瞬間でした。

毎年豪華な共演で楽しませてくれるオーケストラ・アンサンブル金沢。今年も公演詳細がわかったときから、ワクワクと待ち焦がれていました。
プログラムは、メンデルスゾーンからスタート。序曲「美しいメルジーネの物語」とヴァイオリン協奏曲　ホ短調。ソリストは若き俊英、服部百音さん。リハーサルでは、前後に立ち位置を変えながら演奏し、指揮者の川瀬賢太郎さんが実際に客席に降りて聞こえ方を確認する作業をされていました。ソリストアンコールはクライスラー「レチタティーヴォとスケルツォより”スケルツォ”」。非常にテクニカルで難易度の高い曲で、見事な演奏にマスクの中で口をあんぐりと開けて聴いてしまいました。
後半は古典派音楽の神髄！モーツァルトの交響曲第41番「ジュピター」。アンコールはイベールの「モーツァルトへのオマージュ」。彩り鮮やかなモーツァルト風味のメロディーが散りばめられた曲で、とても軽やかな気分になりました。プログラムの隅から隅までずずずいーっと、名曲と名演奏に彩られた公演でした。

プログラムはオール・ベートーヴェンでヴァイオリン・ソナタ3連発という「日本の底力シリーズ」の第1回に相応しい、贅沢なものでした。特に印象に残ったのは1曲目の第5番『春』。流麗で軽やかで、うっとりと聴き惚れました。この日の竹澤さんはサーモンピンクの華やかなドレス。実は竹澤さんのコンサートに行ったのは初めてだったのですが、ポスターやチラシとは一味違う印象で、「春」のイメージを体現するかのような柔和なお姿に魅せられました。ピアノは竹澤さんと長年培った信頼関係のある江口玲さんです。譜面台にはなんとiPadが！演奏に合せて自動で譜めくりするアプリがあるそうなのですが、不具合があったらしく、2曲目の第7番からは譜めくりの方が登場し、時々iPadをスワイプしていました。どの時点で不具合が発生したのかはわかりませんが、少なくとも第5番『春』の演奏中には、アクシデントを感じさせるような素振りは全く見られませんでした。
この日のアンコールは2曲。クライスラー『ベートーヴェンの主題によるロンディーノ』とシューベルト『アルペジオーネ・ソナタ　第2楽章』。オール・ベートーヴェンで満足度100％だったところに、更にクライスラーとシューベルトが加わり、満足度が120％まで限界突破した…そんなリサイタルでした。

毎年夏恒例になっている関西フィルの親子定期演奏会。今年は「ヨーロッパ一周！音楽の旅♪」というテーマで、19世紀に活躍したヨーロッパ各国を代表する作曲家たちの音楽をたっぷりと聴けました。ナビゲーターは作曲家の林そよかさん。7/25のサマー・ポップス・コンサートでも『情熱大陸』や『少年時代』の素晴らしい編曲を手掛けてくださった方です。
・19世紀に多数作られたハンガリー舞曲やハンガリー狂詩曲は、ジプシーの音楽を取り入れたもの
・同じワルツでも『花のワルツ』はバレエ音楽、組曲「仮面舞踏会」からのワルツは劇中音楽
・『フィンランディア』の背景にある愛国心
・作曲家ロッシーニとお料理の「ロッシーニ風」
・鉄道オタクだったドヴォルザーク
などなど、それぞれの曲の聴きどころ、作曲家や曲にまつわる興味深いエピソードがたくさん聞けました。
アンコールは『ラデツキー行進曲』。最後は子どもも大人も関係なく、みんなで一体となって元気よく手拍子です。あ～楽しかった。

「大人の贅沢」というサブタイトル通り、岡さんの豊かな声と珠玉のミュージカルナンバーをたっぷりと堪能できました。舞台上にミュージカルのセットが組まれているわけでもないのに、1曲ごとにその場の空気がガラッと変るのは、岡さんの表現力があってこそ。舞台映えする長身と併せて、場を支配する存在感に圧倒されました。
曲間に繰り広げられるトークもまた、サービス精神に溢れる楽しいものでした。ご自身のことを動き続けないと生きていけない「回遊魚」と表現されていましたが、そんなアクティブな岡さんも、コロナ禍以降の自粛生活の中では、家の中にこもらざるを得ず、最初は何をしていいか戸惑ったものの、お料理に凝るようになってからは巣篭り生活も楽しめるようになってきたそうです。最近では自らお寿司をにぎったりもしているとか。歌って踊ってお寿司もにぎれる…素晴らしい！
大阪交響楽団を指揮されたのは、太田弦さん。音楽一家に育ち4人きょうだい全員が音楽にちなんだ名前をつけられているそうです。指揮棒を使わずに指揮されており、司会の八塚アナが、オケの方に「指揮棒はあってもなくてもあまり気にならないという方は足で拍手（拍足？）を」と、アンケートを取ったところ、「気にならない」という方がたくさんいらっしゃいました。
歌も演奏もトークも楽しめる、本当に贅沢な時間でした。

東京オリンピックでは熱き戦いが繰り広げられていますが、ザ・シンフォニーホールでも負けず劣らずの熱き演奏を聴くことができました。恒例の『ラ・クンパルシータ』に始まり、『雨に唄えば』、『カサブランカ』と色褪せない名曲を堪能し、荘厳な『オペラ座の怪人』、切なく美しい『Memory』～ミュージカル「キャッツ」より～、ピアソラの代表曲『リベルタンゴ』で前半を終えます。
後半は、コンマス岩谷祐之さんのノリに乗ったソロが聴けた葉加瀬太郎『情熱大陸』からスタート。井上陽水『少年時代』、プロコフィエフ『ロミオとジュリエット』より”モンタギュー家とキャピュレット家”でクラシックの良さも味わい、時代劇音楽メドレー（必殺仕事人～暴れん坊将軍～大江戸捜査網～）、ゴジラのテーマ3曲聴き比べ、アナと雪の女王メドレーと、そこがクラシック音楽の殿堂「ザ・シンフォニーホール」であることを忘れてしまいそうな、バラエティに富んだ、楽しくて仕方がないラインアップでした。
日頃あまりオケでは取り上げない曲を演奏するときに重要なのは編曲です。今回は、川上肇さん、竹下清志さん、三浦秀明さん、林そよかさんの編曲でしたが、どれもこれもフルオケの魅力が存分に伝わりました。耳に馴染んだ曲でも編曲によって、また違った新鮮味があり、新たな魅力が引き出されます。こんなにすごいことができる方たちを尊敬せずにはいられません。個人的には、ずっと生のフルオケで聴きたかった『大江戸捜査網』をたっぷり聴けて大満足でした。
アンコールはオープニング同様、恒例となっているルンバ『キャリオカ』。藤岡さんもトークの中で「明るく」という言葉を何度も言われていましたが、困難に満ちたときだからこそ「明るく」！シンプルですが、忘れてはいけない大切なことですね。

2年振りに開催できた恒例の大人気公演、小林研一郎の「夏休み・名曲招待席」は、マエストロ小林研一郎81歳、ベートーヴェン生誕251年記念、チャイコフスキー生誕181年記念、レハール生誕151年記念と、全てメモリアルイヤーにプラス1という、何とも奇妙なコンサートとなりました。とはいえ中身は、プラス1となる1年分の思いの丈のこもった、それはそれは華やかで素晴らしい公演でした。ベートーヴェン『エグモント』序曲に始まり、チャイコフスキー『花のワルツ』は、マエストロ曰く「パッと花咲くというよりは、じっくりしっとりと花咲くように構成しました」とのこと。確かにバレエ音楽ということもあって、軽やかな印象の強い『花のワルツ』ですが、ゆっくりと少しずつ開いていく花をイメージできるような演奏でした。
皆様お待ちかねのスメタナ『モルダウ』で前半を締めくくり、後半のゲストは、今やクラシック・ファン以外にもその名を知られる木嶋真優さん。マエストロとは子どもの頃から何度も共演されているそうです。緩急や間の取り方がとても心地良く、曲の解釈もさることながら、客席の呼吸を鋭く察知する感性が、曲と演奏と客席が同調する心地良い一体感を生み出しているように感じられました。
木嶋さんが加わられた2曲では、指揮台の置き方が変えられました。実はこれはゲネプロの際に、指揮台を通常の横長ではなく縦長に置いて、木嶋さんのスペースを大きくとるようにとのマエストロのご指示があったからなんです。細やかな心配りをされるマエストロ。合間のトークでも音楽への溢れる愛がひしひしと感じられ、益々好きになりました。
最後はラヴェル『ボレロ』。各楽器がリレーのように音を繋ぎ、最後はクラス全員でジャンッとゴールするような、大編成の爽快さに包まれながら会場は拍手喝采。アンコールは『ボレロ』のコーダ。徐々に盛り上がっていくのが『ボレロ』ですが、いきなりコーダでも対応できてしまうオケの凄さも堪能できました。

アサヒメイト5月号のアスクプレイガイド情報でご案内した「美しき日本のうた『夏』」（ザ・シンフォニーホール）に行ってきました。今回はカウンターテナーの藤木大地さんがシリーズ初登場。「ゆく春」でスタートし、「夏は来ぬ」「われは海の子」といった夏の名作に続き、「ちいさい秋みつけた」「落葉松」など秋の名作へ。加えて武満徹「翼」や中島みゆき「時代」などを経て、締めくくりの「故郷」まで２２曲＋アンコール３曲で全２５曲、こどもたちに残したい美しい日本のうたの世界にどっぷり浸りました。
女声に相当する高音域を男性が歌うカウンターテナー。2017年にオペラの殿堂・ウィーン国立歌劇場で鮮烈デビューを飾った藤木大地さんの美しい声で、現実世界を離れ、夢の中へ誘われました。歌とピアノだけで風景が広がる世界観を作り上げられることに感動しました。
ピアノ演奏の松本和将さんは、残念ながら中止となりました６月１３日「前橋汀子ヴァイオリン名曲選」でもピアノを担当していただく予定でしたので、朝日友の会の会員様には馴染みが深くご存知の会員様も多いと思います。なんと藤木さんとは大学の同級生とのこと。今回の公演での絶妙な呼吸とステージに流れる穏やかな優しい空気に納得がいきました。
藤木さんのトークに、この状況下に生の歌を選んで足を運んでくださるお客様がひとりでもいらっしゃるなら歌いたいという表現をされましたが、聴く側も生の歌を聴くことができる幸せを改めて感じ、堪能できる公演でした。
ザ・シンフォニーホールの魅力について、松本さんがお話されましたのでここでお伝えいたします。収容人数のわりにこじんまりとした雰囲気を持ち、どんな小さな音もちゃんと聞こえるので安心して演奏ができる素晴らしいホールとのことです。
今後もいろいろな公演をご紹介いたしますので、足をお運びいただいて、生の演奏をぜひ味わってください。リフレッシュされますよ。

アサヒメイト３月号でご紹介しました『超絶のボヘミアン・ラプソディ』を鑑賞しました。
ちょうど翌２５日から緊急事態宣言が発出される２４日、観客のうつうつとした気分をはらすかのようなパンチの効いたコンサートでした。
毎回チケット完売になるという大人気企画“超絶”シリーズ、今回は映画「ボヘミアン・ラプソディ」が大ヒットし一大ブームを巻き起こしたQUEENとスウェーデンのポップグループABBAの名曲ばかりが並びます。ハードロック色が強い曲やノリノリのディスコサウンドを取り入れたプログラムは、お客様それぞれの思い出と結びついた懐かしいナンバーばかりだったことでしょう。
パイプオルガンの荘厳な響きと、ドラム、打楽器で奏でられるパンチが聞いた爽快な演奏とザ・シンフォニーホールが誇るプロジェクションマッピングの融合は今までにない興味深いステージで、予想をはるかに上回る素晴らしいマッチングでした。
ミラーボールがきらめき、星が降り注ぐようなプロジェクションマッピングと音楽の世界にいつしか包み込まれ、クライマックスのフレディマーキュリーがこぶしを振り上げるシルエットで盛り上がる「I WAS ＢＯＲＮ ＴＯ ＬＯＶＥ YOU」へ。続いてラストの「DANCING　QUEEN」では曲の広がりとともに壮大に広がるプロジェクションマッピングのコラボレーションが圧巻でした。
中身が濃い６０分のコンサート、ぜひ一度足を運んでみてください。

2月下旬に体調不良で数日ラジオをお休みされていた道上さんですが、お元気な様子にホッとしました。
第1部のテーマは「世界とスポーツをめぐる音楽の旅」。東京オリンピック・ファンファーレ～オリンピック・マーチからスタートし、ジャンルを問わない名曲がズラリ。指揮者体験コーナーでは、例年お客様にチャレンジしていただくのですが、今年はお客様と近い距離での接触を避ける為、司会の道上さんといがらしさんが体験しました。テンポが遅すぎたり速すぎたり、いがらしさんの楽しいボケに盛り上がると同時に、お手本を示してくれた寺岡さんのプロの凄さが際立ちました。
第2部のテーマは「古今東西の名曲をめぐる音楽の旅」。ここでは私の大好きな曲、歌劇「イーゴリ公」より”だったん人の踊り”が聴けて嬉しかったです。今もあの美しいメロディーが頭に蘇ります。
この日はプロ野球開幕3連戦の3戦目で、阪神タイガースが2連勝中ということで、MCでは逐一、試合速報が伝えられました。今2対0です、7対2になりました…タイガース・タオルを広げて、道上さんにアピールするお客様もいらっしゃり、「ファミリー・コンサート」の公演タイトルにふさわしい一体感がありました。アンコールは恒例の『六甲おろし』。これがなくちゃあ、「道上洋三の春休みファミリー・コンサート」は締まりません。感染対策のため、声を出して歌われたのは道上さんだけでしたが、タイガースの3連勝を確信して、皆様、声は出さずとも心の中で気持ちよく元気よく合唱してくださったことでしょう！